Yves Klein en zijn diepblauwe kleur komen aan bij de MUAC

Yves Klein en zijn diepblauwe kleur komen aan bij de MUAC / Ontmoet Mexico

Stefany Cisneros

Liefhebber van reizen, literatuur en Mexicaanse cultuur.

Op zaterdag 26 augustus werd het avontuur ingewijd. De dag was somber, de grijze wolken maakten bekend dat het zou regenen op University City, een plek die leven schenkt aan het MUAC (Universitair Museum van Hedendaagse Kunst), waar zal worden gepresenteerd tot 14 januari van 2018 een retrospectief van het werk van de Franse schilder, Yves Klein.

Het was toen dat, ondanks de kleur van de wolken die overheerste buiten het museum, toen hij op de eerste kamer van de plaats waar Klein's werk zich bevond, scheen, de plek scheen, het contrast tussen de witte muren van de MUAC met het diepe blauw van Klein weet bij de toeschouwer een soort reünie met zichzelf te provoceren, misschien vanwege de kracht van die kleur, uitgevonden en geregistreerd door Klein op 19 mei 1960.

In deze kamer is het eerste belangrijke deel van het werk van Yves Klein, waarin zijn interesse in monochromatisch, dat wil zeggen: de werken van een enkele kleur, latent werden. Kun je je voorstellen wat dit betekende voor die tijd dat de kunst neigde naar het figuratieve of abstracte??


In de tweede kamer vinden we het thema van de immaterialiteit van het vlees, en in de derde, de kunst als een immaterieel veld.

Het is duidelijk dat het immateriële was een terugkerend thema voor het denken en werken van de schilder, Maar waarom? omdat voor Klein was de kunst in de ervaring zelf, het was niet waarneembaar door de zintuigen. Dat wil zeggen, de sensatie is belangrijker, de ervaring meer dan het werk als object. Deze conceptie van kunst bereikte zijn hoogtepunt toen besloten om de algemene penseel te vervangen door wat we kennen als levende penselen, (omdat veel van zijn werken met het lichaam van vrouwen zijn geschilderd) voor hem, gebeurt er op dit moment kunst, dus de componenten waren ook van het moment.

Maar als kunst immaterieel is, waarom kan je deze tentoonstelling dan niet missen? Ten eerste, zodat je voor jezelf de blauwe toon kent die deze specifieke artiest heeft uitgevonden - hey, niet elke dag dat ze kleuren verzinnen -, naast het getoonde videomateriaal zal je helpen om zowel het werk van Klein als de kunst te verdiepen Hedendaags, onder andere redenen die u zelf zult ontdekken.

Over Yves Klein

Yves Klein (1928-1962) werd vanaf zijn jeugd, en misschien vanaf zijn jeugd, gekenmerkt door behoorlijk onrustig te zijn en altijd nieuwe dingen te proberen te doen. Aanvankelijk maakte hij, ondanks het feit dat hij de zoon was van ouders van schilders, alsof hij zijn eigen weg had geprobeerd te vinden, enkele reizen gemaakt die hem persoonlijke volwassenheid gaven en hielp hem later om de fundering te leggen van de grote kunstenaar die er zou zijn.

Voor Klein was het erg belangrijk om nieuwe manieren te vinden om kunst te maken, Hoeveel hij ook zijn tijd uitdaagde, hij besloot te experimenteren en de regels te overtreden. Als een voorbeeld van het bovenstaande is er die prachtige foto "die in de leegte springt", waarin we Klein aan de zijkant van een gebouw zien staan, alsof hij tart en slaagt in het overwinnen van de wet van de zwaartekracht.

U weet dus al, naast het geven van leven aan een nieuwe tint blauw, Yves Klein, bedacht kunst als iets dat op dat moment gebeurde, daarom besloot hij om de borstels voor vrouwelijke lichamen te veranderen, de kleren om te schilderen voor de smoking en de eenzaamheid van de kunstenaar voor een feest om te creëren en te delen met andere mensen. Klein daagde zijn tijd uit en slaagde erin nieuwe ideeën te promoten die de manier waarop mensen kunst interpreteren veranderen of op zijn minst uitbreiden.

Om meer te weten

  • De tentoonstelling bestaat uit 75 werken en evenveel documenten als foto's, brieven, enkele films en tekeningen.
  • Yves Klein bezocht in zijn jeugd vele landen, zoals: Spanje, Japan, Ierland en Engeland.
  • Op negentienjarige leeftijd begon hij judo te beoefenen, een tijdverdrijf dat steeds serieuzer werd en een professional in de discipline werd.
  • Hij stierf op 34-jarige leeftijd, in 8 jaar maakte hij ongeveer 1500 werken.

waarin?

MUAC (Universitair Museum van Hedendaagse Kunst)
Insurgentes Sur 3000, Universitair cultureel centrum, delegatie van Coyoacán.

kosten:

  • Algemeen publiek van donderdag tot zaterdag: $ 40,00
  • 50% korting met actuele referenties van studenten, docenten, UNAM, INAPAM, gepensioneerden, ISSSTE en IMSS.
  • Algemeen publiek op woensdag en zondag: $ 20,00
  • (Er zijn geen kortingen van toepassing).
  • Gratis toegang tot kinderen onder de 12, rolstoelgebruikers en metgezel.
Mexico-stad Pad van galerijen in Chapultepec van San Miguel Campeche Kleed je aan met de ambachten van Calkiní, Campeche, 10 ambachtelijke workshops Mexico-stad Je hebt nog tijd om naar de Carsten Höller-expo in het Museo Tamayo te gaan